2019年11月11日

人生を駆け抜けた画家の鮮烈さ~「ゴッホ展」

IMG_5209_censored.jpg

■ 会について

後期印象派を代表する画家、フィンセント・ファン・ゴッホ(1853-1890)。
彼が画家として活動したのは、27歳から37歳までのたった10年間でした。
その初期から晩年までの重要作が結集します。

「人生を変えたふたつの出会い」という会のサブタイトルは、ゴッホが画家として独自の画風を確立するまでに出会った「ハーグ派」と「印象派」の画家たちとの交流のこと。

これまで、ゴッホの展覧会といえば、故郷オランダが所蔵する作品が中心となっていましたが、本展は、駆け出しの画家だった頃の彼に影響を与えた「ハーグ派」と「印象派」の画家たちの作品を交えて、画家としてのゴッホがどのように生まれていったかを探っています。

開園時間に行った時にはすでに建物の外に長い行列ができており、並んで待ちました。
以前この美術館で開催された「怖い絵展」「フェルメール展」のことを思い出します。
やはりゴッホは人気の高い画家ですね。

■ 展覧会の構成

分かりやすく、2部構成です。

第1部 ハーグ派に導かれて
ハーグ派とは、オランダ・ハーグを拠点に活動した画家たち。
くすんだ色が特徴で『灰色派』とも呼ばれています。
ゴッホの親戚で最初の師匠だったハーグ派の主要画家アントン・マウフェを含む、ハーグ派の作品を18点紹介。

第2部 印象派に学ぶ
ゴッホが1886年にパリに出てから、印象派の影響を受けた作品の変化にフォーカスします。

■ 展示作品

約40点のゴッホ作品と、アントン・マウフェやポール・セザンヌ、クロード・モネなどハーグ派と印象派を代表する画家たちの作品約30点。
オランダ・ハーグ美術館館長を監修に、イスラエルやスイス、モナコ公国など、非常に珍しい所蔵先からの作品借用が実現しました。

■ ハーグ派とその影響

ゴッホは、モンティセリを主とするハーグ派の画家たちから、画材の使い方を学びました。
モデルを前にして、真っ暗な背景に横から光が当たる人物の頭部や、薄暗い室内で食事のテーブルを囲む人々の姿を実際に確認し、作品に反映させていました。

cf347.jpg
フィンセント・ファン・ゴッホ《農婦の頭部》1885年4月
スコットランド・ナショナル・ギャラリー

この女性をモデルにした作品を40枚ほど書き上げたというゴッホ。
女性にとってはよっぽど大変だったようで、その後この村では、誰もモデルになってくれなくなったそうです。

モンティセリの作品では《猫と婦人(猫の食事)》というかわいい一枚が気に入りました。

■ 印象派とその影響

ハーグ派に影響を受けていた頃の作品にはオランダ絵画特有の暗さがありましたが、パリに出たゴッホは印象派の画家たちと交流し、彼らの描く色彩の輝きに刺激を受けるようになりました。
ゴッホの作品には、原色に近い明るい色彩が用いられるようになり、絵の具も厚く塗り重なるようになっていきます。

ゴッホ「ああ、モネが風景を描くように人物を描かねば。」(弟テオヘの手紙)

lif1911030020-p1.jpg
フィンセント・ファン・ゴッホ《パイプと麦藁帽子の自画像》
1887年 ファン・ゴッホ美術館(フィンセント・ファン・ゴッホ財団)

敬愛するモンティセリ風とのことですが、モンティセリは特に麦わら帽子をかぶっていたということはないそうです(?)

■ 《糸杉》と《麦畑》

会のポスターにもなっているメイン作品。

ゴッホ「僕の野心はほんの大地の端くれだ。芽吹く麦だ。オリーヴの園に糸杉だ。
例えば最後のやつなんかはそうやすやすと描けない」

81.jpg
フィンセント・ファン・ゴッホ《糸杉》
1889年6月 メトロポリタン美術館蔵

とうとう彼個人の表現法を見出したゴッホ。
全てがうねり波立つように見える圧倒的な存在感。
鮮やかな色彩は、生命が飛び散り、鼓動するようです。
どこか心をざわつかせ、強い印象を残す作品。
間近に寄ると、ゴッホ特有の油性塗料の盛り上がりや激しい筆あとが見られます。

9afd.jpg
フィンセント・ファン・ゴッホ《麦畑》
1888年 P. & N. デ・ブール財団

ハーグ派に影響を受けていた頃とは、作風ががらりと変わりました。
印象派の明るい色にならった一枚。
風が吹くたびにキラキラと輝く、プロヴァンス地方の黄金色の麦畑が描かれています。 

■ 観終えて

今回は、ハーグ美術館の所蔵品がメイン。
日本で紹介される機会があまり無いため、ほとんど知らなかったハーグ派の作品がまとまって観られたのは、いい刺激になりました。
また、ピサロやセザンヌ、モネやルノワールといった印象派巨匠の、これまで見たことがなかった作品を観られたのは、思わぬ収穫でした。

まだ画家としての駆け出しの頃から、いろいろな刺激を受け、それを自分に取り込んでいったゴッホ。
強烈で独特な画風を確立したゴッホですが、鮮やかな色彩と豊かな表現力を手にするまでに、繊細な印象派の絵画にも影響を受けていたのですね。
試行錯誤の果てに手にした、彼オリジナルの表現法で仕上げた作品は、鮮烈に輝いて見えます。

自分のスタイルを確立し、ゴッホならではの作品をどんどん描き進めていくかのように思えたその矢先に、精神を病んでその生涯を閉じてしまったのはとても残念ですが、今回は、画家としての人生最後の10年間を、迷い模索し、吸収しながら進んでいった彼の変遷が分かる展覧会になっています。

■ 会期

10月11日 (金) ~ 2020年1月13日 (月・祝)
「ゴッホ展」
 *「ゴーゴーゴッホ」というアドレス名がいいですね。
上野の森美術館

そののち、兵庫県立美術館でも開催されます。
兵庫県立美術館(会期:2020年1月25日~3月29日)

IMG_5222_censored.jpg

ミュージアムショップには、麦わら帽子姿のスヌーピーなどのコラボグッズが盛りだくさん。
パイプと麦藁帽子のゴッホ風に、写真撮影を撮ることもできます。


posted by リカ at 20:10| Comment(0) | 【finearts】西洋画 | 更新情報をチェックする
この記事へのコメント
コメントを書く
コチラをクリックしてください